Dr. Dre 坦承用 AI 做歌：批評者像當年牴觸鼓機合成器

當年鼓機和電子合成器剛進錄音室的時候，不少老派音樂人也覺得這玩意兒算不上真音樂，是在砸大家的飯碗。

如今同樣的劇情在 AI 身上重演，但站在舞臺中央力挺新技術的，成了 Hip-Hop 界的教父級人物。拿到過 7 座格萊美獎、捧紅過 Tupac 和 Eminem 的製作人 Dr. Dre，最近在接受《紐約時報》採訪時明確表示，自己不僅支援在音樂創作中使用 AI，而且錄音室裡已經在用了。

把它當成新樂器，而不是偷懶的槍手

Dr. Dre 對反對 AI 的聲音很不客氣，直言那些人就是害怕學習新東西。

幾天前他和幾個人聊過這個話題，對方一味牴觸 AI。Dr. Dre 當場就說，你們現在的樣子，就像當年那些抵制鼓機和合成器的人一模一樣。在他看來，只有本身缺乏創作能力的人，才會把 AI 當作威脅。

至於他自己怎麼用，Dr. Dre 給出了一個很具體的場景：把 AI 當成一種回饋工具，輸入自己剛剛寫好的片段，看看演算法能在這基礎上折騰出什麼新花樣。

和他一起接受採訪的 Interscope 唱片聯合創始人 Jimmy Iovine 則補了一刀。他說 AI 廠商的對外溝通能力確實很差，但技術本身完全看不到什麼壞處。

Iovine 覺得，就算用了 AI 會產生很多垃圾音樂，那現在滿大街的垃圾音樂難道還少嗎。在錄音室裡，有才華的人拿到 AI 之後，只會做出更好的唱片。

他還透露了一個內幕：行業裡有一大批「地下 AI 製作人」，私底下天天用，只是嘴上不敢公開承認。拿過 4 次格萊美獎的知名金牌製作人 Timbaland，就被他直接點名叫了出來。

平臺開始立規矩，創意圈徹底分裂

音樂流媒體平臺顯然也在加速適應這股潮流。Spotify 和 Apple Music 接下來幾週將開始對平臺上的 AI 音樂人打上專屬標籤，一方面回應侵權和注水質疑，另一方面也意味著平臺正式把 AI 生成內容當成正規軍接納。

Spotify 甚至在和環球音樂集團合作，開發讓使用者生成 AI 翻唱歌曲的工具，未來還打算直接向用這項功能的使用者收費。

這種分歧不只發生在音樂圈。好萊塢同樣撕裂嚴重，馬丁·史柯西斯、史蒂文·索德伯格以及演員瑞茜·威瑟斯彭都表態願意把 AI 融入製作流程。

但另一派的態度極為決絕。導演吉爾莫·德爾·托羅甚至放話寧死也不用生成式 AI，演員塞斯·羅根 5 月接受採訪時也強調，如果你用 AI 逃避動筆的過程，那你根本就不配當個編劇。

為什麼重要

頂流製作人的表態，最大的價值是把 AI 音樂從「玩具」和「侵權造假」的刻板印象里拉了出來。對於獨立音樂人和臥室製作人來說，你現在完全可以大方地把它當成靈感陪跑員。拿它來快速測試和絃編排或音色走向，並不意味著你不是個真正的創作者。

對音樂產業而言，行業巨頭正在把競爭維度從「圍追堵截」轉向「商業變現」。從流媒體貼標籤到唱片公司下場推翻唱工具，版權方已經意識到攔不住技術，不如索性把規矩定好、把收費介面搭上，逼著上下游一起跑通商業模型。

我們認為，Dr. Dre 的思路很務實。他沒有神化 AI，也沒把它當成一鍵出歌的捷徑，而是把它降維看作合成器一樣的樂器。技術的隱患當然存在，比如自動化替代初級錄音師和伴奏樂手，但指望通過道德審判來抵制工具，在流行音樂史上幾乎從來沒有贏過。